ミュージカル『刀剣乱舞』（刀ミュ）

2026年5月に開催予定の加州清光による単独ライブ公演。2019年のアジアツアーおよび幕張メッセでの凱旋公演から約7年ぶりとなる待望の「単騎出陣」であり、本作ではついに"極の姿"となった加州清光が出陣する。さらに最大の注目ポイントとして、主演を務める佐藤流司が茅野イサムと共同で演出を手掛けることが発表されている。自らステージを作り上げることで、これまで以上に研ぎ澄まされた圧倒的なパフォーマンスと、新たな姿での魅惑的なステージへの期待が高まっている。

刀剣男士・髭切による初の単独公演「単騎出陣」。主の夢の中という幻想的な空間を舞台に、髭切自らが語り手となって大江山の鬼（茨木童子や酒呑童子）と渡辺綱ら四天王の説話を紡いでいく。ピアノと弦楽器の美しい生演奏に乗せ、次々と役柄を自在に行き来しながら、華麗に装束を変えて舞い、歌い、演じ分ける圧巻のパフォーマンスを展開。「人と殺し合う鬼とは何か」という深淵なテーマに迫るミュージカルパートと、華やかなライブパートの二部構成。花が咲き誇る豪華で天井の高いセットと共に、変幻自在な髭切の魅力を心ゆくまで堪能できる至高のステージ。

2025年末から2026年春にかけて上演された本公演最新作。にっかり青江、五月雨江、山姥切国広、へし切長谷部、山姥切長義、後家兼光の6振りが出陣。舞台は南北朝の世、足利尊氏とその弟・足利直義が激しく対立した未曾有の内部抗争「観応の擾乱（かんのうのじょうらん）」。山姥切の二振りが同じ部隊に編成されるという胸熱な展開に加え、骨肉の争いという凄惨な歴史の只中で、刀剣男士たちが己の在り方と過酷な使命に向き合う重厚な歴史ドラマ。

2025年大晦日から2026年元旦にかけて開催された、刀ミュシリーズ初となるカウントダウンイベント。「江」の刀剣男士を中心に、大典太光世、水心子正秀を加えた8振りが出演。全25曲に及ぶライブパフォーマンスに加え、過去の「すていじ」を振り返るトークや紅白対決、全員で「歩」の字を書き上げる書き初め企画など、年越しならではの特別な演出で2026年の幕開けを華々しく飾った。

2025年7月に東京ドームで開催された、ミュージカル『刀剣乱舞』の10周年を祝う特大アニバーサリーイベント。最大の目玉として、事前に行われた「大当歌誉入札会」の投票（入れ札）結果に基づき、各公演で演目構成が大幅に変化するというファン参加型の特別仕様を採用。刀ミュが歩んできた10年の歴史と軌跡を、規格外のスケールと圧倒的な熱量で祝い上げた祝祭のステージ。

2025年5月に開催された「江」の刀剣男士たちによるライブステージのZeppツアー。2022年〜2023年に上演された「江 おん すていじ」を"りぶうと（Reboot）"し、東京、大阪に加え、マレーシア（クアラルンプール）での海外公演も敢行。ライブハウスならではの圧倒的な熱気と距離感で、江の刀剣男士たちのスタイリッシュなパフォーマンスが炸裂する特化型のライブ公演。

ミュージカル本公演の新作として上演された、幕末の動乱を舞台にした重厚な歴史群像劇。陸奥守吉行、肥前忠広という時代に深い縁を持つ刀剣男士に加え、本作から新たに南海太郎朝尊、笹貫、後家兼光、大慶直胤の4振りが初出陣を果たした。坂本龍馬をはじめ、西郷隆盛、久坂玄瑞、岡田以蔵、勝麟太郎といった歴史上の重要人物たちが登場し、刀剣男士たちと共に激動の時代の中で新たな物語を紡ぎ出す。凱旋公演から劇場の名称が「Kanadevia Hall」へと変わった、2025年春の注目作。

ミュージカル『刀剣乱舞』シリーズの9周年を祝し、2021年の「五周年記念 壽 乱舞音曲祭」以来となる「音曲祭」形式で開催された大型アリーナツアー。タイトルの「祝玖寿」の読みは「いわいくじゅ」。応援し続けてくれたファンへの深い感謝を込め、これまで刀ミュが重ねてきた重厚な歴史と数々の名曲を振り返る集大成的な内容となっている。全国9都市を巡る壮大なスケールで、アリーナならではのド派手な演出と刀剣男士たちの熱気あふれるパフォーマンスが各地を熱狂させた、シリーズ9周年の記念碑的ライブ公演。

ミュージカル『刀剣乱舞』史上初となる“参騎出陣”公演。和泉守兼定、堀川国広、山姥切国広の3振りが出陣した。サブタイトルの読みは「はっぴゃくやちょうひざくりげ」。これまでの少数出陣（単騎・双騎）が持っていたストイックで重厚な雰囲気からガラリと趣を変え、江戸の町を舞台にした痛快でコミカルなエンターテインメントを展開。土方組の2振りと山姥切国広という新鮮な組み合わせが織りなす軽快な掛け合いや、3振りならではの息の合ったパフォーマンスが、観客に新たな刀ミュの魅力と笑顔を届けた意欲作。

ミュージカル本公演11作目。三日月宗近、加州清光、蜂須賀虎徹、鶴丸国永、水心子正秀、大包平、山姥切国広という、これまでのシリーズで出陣を重ね、物語の中心を担ってきた名だたる刀剣男士7振りが集結した注目の公演。蝦夷の地を舞台に、阿弖流為、母禮、坂上田村麻呂といった歴史上の人物たちと交錯しながら新たな物語が紡がれる。これまでの刀ミュの歴史と記憶を背負った重厚な編成と、北の大地で繰り広げられるドラマチックな展開がファンの心を強く打った、2024年春の超大作。

『江 おん すていじ 〜新編 里見八犬伝〜』に出陣した江の刀剣男士6振り（篭手切江、豊前江、桑名江、松井江、五月雨江、村雲江）と、大典太光世、水心子正秀の計8振りが、全国6都市のライブハウス「Zepp」を巡った熱狂のライブツアー。音楽監督にDJ RAITAを迎え、重低音が響き渡るクラブイベントさながらの空間を創出。ライブハウスならではの観客との圧倒的な近さと一体感を武器に、これまでの刀ミュとは一線を画す先鋭的なパフォーマンスを展開し、全国の「主」たちを魅了した。

千子村正と蜻蛉切をメインに据えた“双騎出陣”公演。最大の特徴は、主演を務める千子村正役の太田基裕と蜻蛉切役のspiの二人が自ら「演出」も担っている点にある。さらに客席が360度回転する特殊な劇場「IHI ステージアラウンド東京」を舞台に、植木豪によるクリエイティブディレクションなど新たな才能が結集。刀ミュ屈指の圧倒的な歌唱力を持つ二振りの魂のぶつかり合いと、劇場の特性を最大限に活かした没入感あふれる空間演出が見事に融合し、2023年の最後を飾るにふさわしい濃密で美しい世界を創り上げた。

ミュージカル『刀剣乱舞』シリーズの八周年を記念して開催された、刀ミュ史上初の大型野外ライブ公演。日本最高峰である富士山の麓、富士急ハイランド・コニファーフォレストに刀剣男士たちが集結した。野外ステージならではの広大な空間や自然環境を活かしたダイナミックな演出に加え、公演ごとに異なる要素が組み込まれる日替わり演出企画も用意され、全公演を通して新鮮な驚きと熱狂を生み出した。開放感に満ちた華やかで賑々しい、八周年にふさわしい至高の祭典。

ミュージカル本公演10作目となる記念すべき物語。本作では刀ミュ初登場となる刀剣男士が新たに5振り加わり、鬼丸国綱、一期一振、大般若長光、小竜景光、へし切長谷部、山姥切長義という計6振りが出陣する。これまでの本丸の歴史に新たな風を吹き込むような新鮮な顔ぶれが集い、それぞれが抱える想いや刀としての在り方が交錯する。美しい舞台美術と演出の中で、新たな刀剣男士たちの魅力が存分に引き出され、シリーズのさらなる可能性と広がりを感じさせるターニングポイント的な作品。

越中国の刀工・郷義弘の作刀である“江”の6振り（篭手切江、豊前江、桑名江、松井江、五月雨江、村雲江）を中心に、大典太光世、水心子正秀を加えた計8振りの刀剣男士が出陣する、芝居とライブが融合した新しい形の“すていじ”。刀剣男士たちの本丸での日常を描く3部構成となっており、第1幕では彼らが江戸時代後期の大作読本『南総里見八犬伝』を題材にした芝居を上演するまでの過程が描かれる。劇中劇として新たな解釈の「里見八犬伝」を展開しつつ、個性豊かな刀剣男士たちの魅力が詰まった、予備知識がなくてもすんなり入り込める楽しく華やかな意欲作。

にっかり青江が2年という歳月をかけて日本全国47都道府県を巡業するという、刀ミュ史上初の壮大な試みとなった単独公演。華やかなライブ形式の「単騎出陣」とは趣を異にし、一人芝居を軸とした極めて演劇的で濃密な空間が展開される。2021年の春と秋、2022年の春と秋の計4シーズンに分けて全国を旅し、各地方の劇場で「主」たちとの静かで温かい逢瀬を重ねた。旅の情景や刀剣男士としての在り方を、豊かな表現力と圧倒的な熱量で描き切った、唯一無二の巡業公演。

ミュージカル本公演から派生し、少数の刀剣男士で多彩な物語を展開するシリーズの最新作。本作では、伊達家伝来で旧知の仲である鶴丸国永と大倶利伽羅の二振りが「双騎出陣」を果たす。1部では伊達に縁のある彼らの深い関係性や秘められた物語を重厚なミュージカルパートとして描き、2部では一転してお馴染みの熱いライブパートを展開。飄々とした鶴丸国永と、馴れ合うことを嫌う孤高の大倶利伽羅。対照的でありながらも強い絆で結ばれた二振りの魅力が炸裂し、客席を熱狂の渦に巻き込んだ至高のバディ公演。

2022年5月から6月にかけて上演された、刀ミュ史上最大規模となる壮大な「祭り」。一部会場のみ出演のキャストを含め、総勢33振りもの刀剣男士が集結し、全国8都市を巡るアリーナツアーを敢行した。これまでのシリーズの歩みを凝縮した怒涛のセットリストに加え、会場ごとに異なる日替わり演出や編成替えが行われ、全公演を通して予測不能な熱狂空間を生み出した。圧倒的なスケールとパフォーマンスで、刀ミュが築き上げてきたライブエンターテインメントの底力をまざまざと見せつけた記念碑的ライブ公演。

シリーズ第9作。和泉守兼定を筆頭に、大包平、小竜景光、南泉一文字、山姥切国広、肥前忠広が出陣。舞台は幕末へと繋がる激動の江戸。本来出会うはずのない井伊直弼と吉田松陰が交差する異常な歴史（放棄された世界）の中で、それぞれが過酷な運命と向き合う。部隊長に指名された大包平の苦悩と成長、山姥切国広と肥前忠広の密かな思惑など、ばらばらに行動していた刀剣男士たちが次第に一つの部隊として結束していく過程が、降りしきる雪と共にドラマチックに描かれる。孤独や葛藤を乗り越える彼らの姿が胸を打つ、重厚で切ない物語。

2020年春、新型コロナウイルスの影響により開幕直後に全公演中止を余儀なくされた「幻の公演」が、1年半の時を経てついに完全復活。鶴丸国永を隊長に、大倶利伽羅、浦島虎徹、日向正宗、豊前江、松井江の6振りが、凄惨な島原の乱という歴史の渦中へと出陣する。絶望と祈りが交錯する過酷な任務の中で、刀剣男士たちが己の使命や存在意義と向き合い、泥をすする姿が描かれる。前回の無念を晴らすかのように、カンパニー全体が凄まじい熱量と覚悟を持って全公演を完走し、多くの観客の涙を誘った刀ミュ史に残る感動の復活劇。

シリーズ本公演の第8作目。刀ミュ史上初となる「8振り」での出陣というかつてない編成で挑んだ意欲作。大典太光世、ソハヤノツルキ、豊前江、桑名江、水心子正秀、源清麿、五月雨江、村雲江が、江戸から東京へと移り変わる土地の記憶に触れていく。放棄された世界や、歴史の地脈そのものに深く切り込んだ、極めて抽象度が高く哲学的なストーリーが展開。常に挑戦と進化を続けてきた刀ミュが、さらに表現の次元を一段引き上げ、観客に多くの考察と余韻をもたらしたターニングポイントとも言える重要作。

シリーズ5周年を記念して開催された、これまでの軌跡を振り返る壮大なアニバーサリー公演。コロナ禍による未曾有の困難の中、総勢21振りの刀剣男士が東京ガーデンシアターに集結した。過去の本公演やライブで披露された数々の名曲群に加え、本公演のために書き下ろされた新曲を織り交ぜた圧巻のパフォーマンスを展開。客席からの歓声が制限されるという厳しい状況下でありながら、拍手やペンライトを通じた無言の熱狂によって演者と観客の強い絆を証明し、新たな観劇スタイルを確立した記念碑的な祝祭空間。

新選組ゆかりの刀剣男士たちが幕末の世へ出陣し、かつての主たちの過酷な運命と直面する物語。2016年に初演された同作を、演出や舞台装置、衣装や楽曲を新たに再構築した2020年版。加州清光、大和守安定、和泉守兼定、堀川国広、長曽祢虎徹、そして蜂須賀虎徹の6振りが、池田屋事件などの歴史的局面に身を投じる。新選組の「誠」の旗の下で散りゆく元の主への想いと、歴史を守るという使命の間で引き裂かれる刀剣男士たちの葛藤を泥臭くも美しく描いた、涙なしには語れない名作。

2019年に圧倒的な評価を得た源氏兄弟による「双騎出陣」の再演。1部では日本三大仇討の一つである『曾我物語』を題材に、髭切が兄・曾我十郎祐成、膝丸が弟・曾我五郎時致を演じる重厚な演劇を披露。2部では「現代の戦」と称して、刀剣男士の姿で華やかなライブパフォーマンスを展開する。コロナ禍による公演中止を経て、刀ミュが再び劇場に帰還した象徴的な公演でもあり、三浦宏規のバレエと高野洸のアクロバットがコンテンポラリーダンスと融合した極致のパフォーマンスは、舞浜アンフィシアターの空間を活かしてさらに深く美しく進化した。

鶴丸国永を隊長に、大倶利伽羅、浦島虎徹、日向正宗、豊前江、松井江の6振りが編成され、島原の乱を舞台にした苛烈な戦いと刀剣男士の過酷な使命に向き合うシリーズ第7作。新型コロナウイルス感染拡大という未曾有の事態に見舞われ、開幕直後のわずかな期間のみ上演されたのち、全公演の中止を余儀なくされた「幻の公演」。絶望的な歴史の中で泥をすするような戦いを強いられる劇中の刀剣男士たちの姿と、現実世界の厳しい状況が重なり、多くのファンの心に深く刻まれることとなった。のちの2021年に再始動を果たすまでの、重要な軌跡の一部。

毎冬恒例となっていた大型ライブ「真剣乱舞祭」から一新し、和歌を詠み合う「歌合（うたあわせ）」をモチーフにした全く新しい形式の複合エンターテインメント。総勢18振りの刀剣男士が出陣し、御笠ノ忠次を筆頭に複数の気鋭の脚本家・音楽家が参加。数々の独立した短い芝居（短編ドラマ）と、圧巻のライブパフォーマンスがシームレスに融合した構成で観客を魅了した。全国9都市で開催され、かつてない規模で刀ミュの新たな可能性を切り拓いた歴史的ツアー。

『三百年の子守唄』で描かれた徳川家康の物語と地続きとなる、シリーズ第6作。関ヶ原の戦い直前の下野国小山を舞台に、家康の次男・結城秀康を巡る歴史の奔流が描かれる。鶴丸国永を隊長に、明石国行、御手杵、篭手切江という新たな編成が組まれ、別任務中の蜻蛉切、千子村正（井伊直政）と合流。秀康の複雑な生い立ちと家康への不信感に時間遡行軍がつけ込む中、元主への複雑な想いを抱える御手杵や篭手切江は苦悩する。さらに検非違使の出現や謎の人物たちの介入など、予測不能な展開で刀剣男士たちを極限の戦いへと追い込んでいく。刀ミュの物語の深淵を覗かせる、重厚かつドラマチックな傑作。

源氏の重宝である髭切と膝丸、二振りによる初の「双騎出陣」。1部は日本三大仇討ちの一つ『曽我物語』を題材にしたミュージカル。髭切が兄・曽我十郎祐成を、膝丸が弟・曽我五郎時致を演じ、花組芝居の加納幸和を客演に迎えた重厚な演劇空間を作り上げた。振付には新たにDAZZLEが参加し、三浦宏規のバレエと高野洸のアクロバットという二人の突出した身体能力が、コンテンポラリーダンスと融合。2部のライブパートでもその個性が遺憾なく発揮され、刀ミュにおける「表現の極致」を見せつけた、芸術性の高い一作。

2017年、2018年と圧倒的な熱狂を生み出した加州清光のソロライブ公演が、さらに洗練されたステージングとなって海を渡る。刀ミュ史上初となるアジアツアーとして、上海、バンコク、マカオの3都市を巡り、日本凱旋公演として幕張メッセでの大型ライブを敢行。これまでの単騎出陣の集大成とも言える美しく情熱的なパフォーマンスで、アジア中の「主」たちを魅了した。加州清光という唯一無二の存在が、2.5次元エンターテインメントの可能性を世界規模へと押し広げた記念碑的ツアー。

刀ミュに「大河ドラマ」の重厚さをもたらし、多くの涙を誘った名作・2017年初演版をさらにブラッシュアップした再演版。のちの徳川家康となる赤ん坊を拾い、その重臣に成り代わって彼の一生を支え続けるという過酷な任務。石切丸、にっかり青江、千子村正、蜻蛉切、物吉貞宗、大倶利伽羅の6振りが、長い年月の中で育む人間との絆と、刀としての孤独をより深く、洗練された芝居で魅せる。初演からさらに磨きのかかった殺陣やライブパートのパフォーマンスはもちろん、今後の刀ミュの歴史を語る上で欠かせない「核」となる重要なピースとしての意味合いを強めた一作。

シリーズ恒例の大型ライブ公演であり、過去最大規模となる総勢18振りの刀剣男士が集結。「真剣乱舞祭2018」のために新たに誂えられた豪華なお祭り衣裳を身に纏い、福井から千葉まで全国5つの大型アリーナを駆け抜けた。「東西」の文化や歴史の違いをテーマにした構成で、シリーズ選りすぐりの名曲から本公演で初披露となる新曲まで、かつてないほど圧倒的な熱量のパフォーマンスを展開。刀ミュが作り上げてきたエンターテインメントのひとつの到達点とも言える、狂乱と感動のライブステージ。

2017年に鮮烈な印象を残したシリーズ初のソロライブ公演が、さらに美しく情熱的に進化して再演。東京、宮城、大阪、北海道の4都市を巡るツアー形式で開催された。前回の魅力をそのままに、新たなナンバーやさらに磨きのかかったパフォーマンスを携え、たった一振りで会場の「主」たちを魅了する。刀剣男士・加州清光の持つ唯一無二の存在感と、ダンサーたちを従えて空間を支配する圧巻のステージングは、刀ミュにおけるライブエンターテインメントの到達点の一つ。

シリーズの原点である第1作『阿津賀志山異聞』を、フランス・パリで開催された「ジャポニスム2018」公式企画として上演した特別な再演版。加州清光を隊長に、三日月宗近、小狐丸、石切丸、岩融、今剣の編成で、源義経の最期を描く文治5年の奥州・平泉へと出陣する。初演から2年以上の歳月を経て培われたキャストたちの成長と洗練されたパフォーマンスが反映され、パリの大観衆を熱狂の渦に巻き込んだ。凱旋となる東京公演を含め、日本が誇る2.5次元文化を世界に知らしめた歴史的かつ記念碑的な公演。

シリーズ第5作。『幕末天狼傳』から続く新選組の物語が一つの結末を迎える、涙なしには見られない傑作。大和守安定、和泉守兼定、陸奥守吉行、堀川国広、長曽祢虎徹、巴形薙刀の6振りが、大政奉還後の幕末から箱館戦争へと出陣する。武士の時代の終わりと共に散りゆく元の主・土方歳三の最期を前に、刀剣男士たちは己の使命と感情の狭間で激しく葛藤する。それぞれの成長と、時代が移り変わる切なさを圧倒的な熱量で描き切った、刀ミュの歴史に深く刻まれる重要作。

鎌倉の世、源頼朝と義経の骨肉の争い、そして奥州藤原氏の滅亡を描くシリーズ第4作。三日月宗近、小狐丸、岩融、今剣の三条派に、新たに源氏の重宝である髭切と膝丸が加わり、阿津賀志山以来の再会と新たな出会いが交錯する。歴史の「正しさ」を守るために、自ら泥を被り続ける三日月宗近の孤独な戦いと、それを察しつつも寄り添う刀たちの想いが、美しくも残酷な演出で描かれた。2.5次元演劇の枠を超えた「物語の深淵」に踏み込んだ意欲作。

シリーズ第1作から第4作までの総勢16振りの刀剣男士が集結した、刀ミュ史上最大規模のライブ。これまでの軌跡を辿るような重厚な構成に加え、日本武道館やさいたまスーパーアリーナ、さらには海外（広州）公演も成功に収めた。各作品のメインテーマが交差し、百花繚乱のステージが繰り広げられる。三日月宗近と加州清光が同じライブステージに初めて並び立ち、16振りの圧倒的な熱量がぶつかり合う姿は、エンターテインメントとしての刀ミュの規模を決定づけた伝説の一夜。

シリーズ初となる、刀剣男士一振りでのソロライブ公演。「主」への深い愛情と情熱を胸に、加州清光がたった一人で舞台に立ち、圧倒的な歌唱とダンス、妖艶なパフォーマンスで観客を魅了した。これまで本公演や真剣乱舞祭で培ってきた実力を余すところなく発揮し、ダンサーたちを従えて空間を支配する姿はまさに圧巻。刀ミュにおける表現の可能性を大きく広げ、のちの単独行や双騎出陣といった派生公演の礎を築いた記念碑的なステージ。

シリーズ第3作。刀剣男士たちが数十年という途方もない時間をかけ、人間と共に生き、育て、そして看取るという壮大な「大河ドラマ」を描いた名作。遠征先で時間遡行軍の襲撃に遭い、のちの徳川家康となる赤ん坊を拾ったにっかり青江と大倶利伽羅。歴史の修正を図るため、石切丸を隊長に千子村正、蜻蛉切、物吉貞宗を加えた6振りの刀剣男士たちは、徳川の重臣に成り代わり、家康の一生に寄り添い続けるという過酷な任務に就く。「三百年の子守唄」の名の通り、親から子へ、主から臣へ受け継がれる想いと、刀が抱く悲哀を美しく描き出した。2部のライブパートでは、これまでのフレッシュな路線から一転した「大人な魅力」で新たな刀ミュの形を提示した。

シリーズ第2作にして、刀ミュの人気を不動のものにした涙の名作。加州清光を隊長とし、大和守安定、和泉守兼定、堀川国広、長曽祢虎徹、蜂須賀虎徹ら新撰組ゆかりの刀剣男士たちが幕末へ出陣する。動乱の時代を駆け抜け、やがて悲劇的な最期を遂げるかつての主たち。彼らの生き様を間近で見届けることになった刀剣男士たちが、己の使命と元主への断ち切れない想いの間で葛藤し、涙を流しながらも前を向く姿を描く。初の海外（上海）公演も成功に収めた記念碑的作品。

刀ミュの冬の風物詩となる大型ライブ公演「真剣乱舞祭」の記念すべき第一弾。『阿津賀志山異聞』と『幕末天狼傳』に出陣した刀剣男士11振りが一堂に会し、大阪と東京の大型アリーナを熱狂の渦に巻き込んだ。初期刀である加州清光を中心に構成され、劇中での怒涛の8曲連続歌唱など、圧倒的なパフォーマンスで観客を魅了。空間を縦横無尽に切り裂くダイナミックな照明演出も相まって、単なる楽曲の連続披露に留まらない、刀ミュならではの「祭」の原点と熱量が詰まった伝説のステージ。

世界遺産・嚴島神社の登録20周年を記念し、一夜限りで行われた奇跡の特別公演。『阿津賀志山異聞』の6振りに『幕末天狼傳』の5振りを加えた、総勢11振りの刀剣男士が一堂に会した初のステージング。通常のライブとは異なり、神聖な白装束に身を包んだ刀剣男士たちが、国宝に指定された高舞台で舞い踊る。波の音と夜の闇、そして厳かな和楽器の音色が交差する中、神に捧げる「奉納行事」として披露されたパフォーマンスは、刀ミュ史上最も美しく神々しい伝説の一夜として語り継がれている。

トライアル公演を経て劇的な進化を遂げた、「刀ミュ」本興行としての記念すべき第一作。三日月宗近ら三条派の刀剣男士と加州清光が、阿津賀志山の戦いを舞台に源義経の悲劇と向き合う重厚な物語。1部のミュージカル、2部のライブパフォーマンスという革新的な二部構成を踏襲しつつ、新たな楽曲を追加し演出をパワーアップさせた完全版として、2.5次元ミュージカルの新たな王道を切り拓いた。

2.5次元演劇の常識を塗り替えた「刀ミュ」伝説の幕開け。三日月宗近ら三条の刀剣男士と加州清光が、歴史の守り手として初めて戦場へ降り立つ記念碑的な第一作。1部で描かれる平安末期の重厚な物語と、2部で繰り広げられる華やかなライブパフォーマンス。後にシリーズの象徴となる「二部構成」の雛形がここに誕生した。